Le tendenze della stampa si muovono rapidamente e rincorrerle tutte è un modo ragionevole per diluire l’identità di un marchio. Capire cosa guida la direzione della stampa di una stagione, piuttosto che copiarlo in blocco, è generalmente l’abilità più utile.
Perché vale la pena osservare le tendenze della stampa e non solo seguirle
Le tendenze sono un segnale di dove si stanno muovendo i gusti dei clienti, il che è un’informazione di mercato utile anche per un marchio che non insegue tutti direttamente. L’obiettivo non è necessariamente adottare una tendenza esattamente come vista altrove, ma capire perché ha risonanza e decidere deliberatamente se quella ragione si applica al proprio marchio e cliente.
Vale la pena considerare questo come una ricerca di mercato continua piuttosto che una lista di controllo stagionale: i marchi che leggono bene i cambiamenti di tendenza tendono a prestare attenzione continuamente, non solo al momento di pianificare una nuova collezione.
Cosa guida la direzione della stampa di questa stagione
L'attuale direzione della stampa tende verso un mix di motivi nostalgici e dall'aspetto artigianale - stili di illustrazioni disegnate a mano piuttosto che lavori vettoriali raffinati - insieme a modelli più massimalisti e ricchi di texture, una reazione in parte a diverse stagioni di design minimale e incentrato sul logo che domina lo streetwear e il casualwear. È davvero difficile prevedere con certezza se questo equilibrio specifico resista per un'intera stagione o cambi di nuovo, il che è uno dei motivi per cui testare prima di impegnarsi in tirature di stampa in massa, descritte di seguito, è più importante del solo seguire la tendenza.
Stampe di posizionamento e stampe all-over
Le stampe di posizionamento - una singola grafica posizionata deliberatamente sul petto, sulla schiena o sulla manica - costano meno da produrre e pongono l'accento su un design focale. Le stampe all-over coprono l'intero capo o pannello, costano di più a causa dei requisiti del tessuto e del metodo di stampa e vengono lette come una dichiarazione di design più ampia. La scelta non influisce solo sul costo, ma anche sul modo in cui un disegno dovrebbe essere creato: una stampa all-over deve essere progettata come un motivo ripetuto o continuo fin dall'inizio, non adattato da una grafica di stampa posizionata dopo il fatto.
Stampe basate sulla texture
Oltre alla stampa a colori piatti, tecniche come la stampa a sbuffo (inchiostro in rilievo e strutturato), la stampa a scarica (rimuovendo la tintura dal tessuto anziché aggiungere inchiostro sopra, per una sensazione più morbida al tatto) e gli accenti in lamina aggiungono una dimensione tattile che una stampa piatta non può. Queste tecniche generalmente costano di più e vale la pena riservarle a design in cui la texture aggiunta serve davvero al concetto, piuttosto che essere applicata indiscriminatamente a una collezione.
Cambiamenti nella tavolozza dei colori
Le tendenze delle tavolozze si muovono indipendentemente dalle tendenze della tecnica e dei motivi, e vale la pena verificare tempestivamente la capacità di corrispondenza di inchiostri o coloranti disponibile di un fornitore se una tavolozza specifica è centrale per un progetto: non tutti i metodi di stampa riproducono tutti i colori con la stessa precisione e la capacità di corrispondenza dei colori varia in base al fornitore e al metodo di stampa.
Bilanciare il design orientato alle tendenze con l'identità del marchio
Un marchio che cambia il suo intero linguaggio di stampa ogni stagione in base alle tendenze esterne rischia di essere letto come incoerente piuttosto che attuale. L’approccio più duraturo tende a mantenere un linguaggio di design coerente di base – un approccio cromatico riconoscibile, uno stile di illustrazione coerente – e lasciare che le singole stampe si flettano all’interno di quel quadro piuttosto che resettarsi completamente ogni stagione.
Testare una stampa orientata alle tendenze prima di impegnarsi in massa
Le stampe guidate dalle tendenze comportano più rischi rispetto ai design comprovati e fondamentali di un marchio, poiché il gusto può cambiare più velocemente di un ciclo di produzione e vendita. Produrre un ciclo di prova più piccolo o campionare un progetto digitalmente con un pubblico target prima della produzione in serie, riduce il rischio di un ciclo di produzione completo costruito attorno a una tendenza che sta già svanendo al momento della spedizione.
Un approccio di preordine o di drop limitato funziona bene proprio per questo tipo di rischio: consente alla domanda reale di confermare un progetto guidato dalle tendenze prima di impegnarsi nelle quantità di produzione maggiori che un modello di rifornimento standard richiederebbe.